摩登舞中段怎么练，摩登舞的中段腰部力量如何处理

本文目录一览

1，摩登舞的中段腰部力量如何处理
2，拉丁舞伦巴一些问题高手帮忙答下
3，拉丁舞的要点
4，拉丁舞的节奏该怎么掌握啊
5，拉丁舞中恰恰的要点是什么
6，芭蕾舞的基训有那些

1，摩登舞的中段腰部力量如何处理

摩登舞的中段是直立的,腰要有力量,不要松懈,塌下来,而且要向上下两端拉长,拉紧.腹部要收缩,并把起位置向后推动(腹股沟),这时会感觉腹肌瘦长,而且很平,中腰立起了,,那么后部的臀部要通过尾骨向前推,改变原有的生理现象,形成艺术形体,使整个中段部位直立起来,有了这样中段的支撑,才会使整个身体线条笔直挺立. 那么随着舞蹈感知的不断提高,可以从下面的舞蹈练习,来进一步的去认识舞蹈的更深层的内容, 将双脚并拢、站直。把体重落在双脚的大拇趾上面，把足尖踮起来，也就是把足后跟提起来，尽量提高，越高越好。足背尽量绷高，越高越好。把腹股沟向里凹进去,把臀部收紧向上提。把尾椎骨向上顶。在跳舞中体重和地板之间的相互作用，导致地板对脚下的反作用力，沿着双脚的大拇趾－足弓－踝关节－小腿骨－膝关节－大腿骨－髋关节，这样一条线，传递到髋关节。感觉到髋关节下面的腿是撑杆似的在向上顶，配合臀部紧向上提。这时候要觉得“腿长到腰上了”，因而腿变长了。或者说，“把臀部当成腿来用”。这种做法和相应的感觉是一切做法和感觉的核心之核心，关键之关键。一定要找到这种感觉并且始终保持住这种状,这种状态和感觉简称为“顶髋”。你会发现一旦不把足尖踮起来，上述“顶髋”状态就会消失。坚持做这种练习，不仅把腹部的脂肪消灭掉，而且把臀部的脂肪也消灭掉，使屁股变得紧绷绷的，而且位置提高。练习的时候应该把臀部练痛才算做到家。把尾椎骨以上的脊柱（中轴线）一面拉伸一面向上提，感觉有人提着你的耳根向上拉你，用头顶去够天花板。脊柱（中轴线）向上的同时，两边的背肌向下。从而使背部张紧。由于我们要把双臂抱圆，因而背部并不是严格的几何学意义上的平面，而是有一点微弱的向外凸，就象西瓜皮的外表面，当然不要凸得那样多。正是由于这一点，保证了挺胸但不扩胸。由此也知道两边的背肌并不是简单的向下，而是还要向两胁（腋下）延伸。这时候双肩会自然而然的下沉，包括锁骨一起下沉。颈项拉长了。

摩登舞的中段腰部力量如何处理

2，拉丁舞伦巴一些问题高手帮忙答下

摩登舞选手跳的时候，一般都缺乏舞蹈所要求的中段力量，但又往往大谈中段力量，只是人云亦云，不知其意。就以摩登舞的迈步来说，开步时，腰部往往是“塌腰”、“死腰”，只能依靠腿部的力量来带动身体，腰部没有起到主要动力作用。只是当步子迈开的时候，才利用腰部力量来帮助推动身体，腰部只是起着一种助动作用，未能起到主要的作用。跳拉丁舞时，其动作也是如此，身体的移动只是依靠腿部力量，不是由腰脊来带领，同时腰胯的扭动是直着脚的的摆动力量。综观上述情况，摩登舞与拉丁舞两者的动作的力量，都是腰不离腿，腰的力量如推车一样，不能起到带领下肢的作用，这显然不是舞蹈中所要求的中段力量，只有身体的力量全部来自中腰，才称得上中段力量。世界优秀的职业选手，由于能够利用丹田内气和腰腹力，把下肢半提吊起来，尽量减少与地面的摩擦力，借着呼吸的运用，做到蓄而后发，在松腰松胯的情况下，由身体带动下肢移动，腰胯是起着主要的动力作用。迈步与动作时，虽然足部着地，但重心脚毫不用力；腰部发出的力量并非来自腿部，而是腰脊带动的弹性，并且，以此来带动身体和四肢，这才算得上真正的中段力量。中腰应该怎幺练习呢？框架是摩登舞的首要问题。身体挺直的重要条件是具有较强的腰、背、颈部等肌肉。我的体会是，要做到身体挺直，架子不变，就要从体能锻炼、型体梳理、基本姿势等方面来练习。考虑到其它老师曾教过练习方法，我仅根据近几年的教学经验提示几种练习方法，供大家参考：１、双手左右平撑、立掌，勾脚前踢腿。２、型体梳理。无论何时，都要保持拔颈挺腰的姿势；走路时双脚走成一条直线。３、单人贴墙站立。男士：背贴墙，仅用脚趾踮地，双臂成握持姿势。女士：腰、腹贴墙，曲膝下背，仅用单脚趾踮地吃重心，另一脚绷直在后、翻脚尖踮地无重心，双臂成握持姿势。４、单人前进、后退直步练习。&时，垂直下背，仅用脚趾踮地，重量全落在单脚趾上。５、双人闭式舞姿前进、后退直步练习，要求如上。　　６、双人闭式舞姿两人做原地左、右转，两人中段引带主、从交替进行，但必须把握一个原则：中段遇强则强，遇弱则弱。　　７、单人练习利用脊椎通过中段而形成的移动、转动。

拉丁舞伦巴一些问题高手帮忙答下

3，拉丁舞的要点

　　拉丁舞基本站立姿态　　双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段（胸腰部分）向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。臀部稍向内收，小腹向上拉，但不可过分使身体变形，感觉上身躯干是直的。两条大腿要稍内收，双膝要绷直，不可弯曲，大腿和小腿的肌肉要收紧，感觉是向反方向拉紧。　　预备步站立姿态：左脚在前，脚尖向前方，身体重心在左脚，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线。右脚在后打开，膝盖绷直，大拇指内侧点地，脚跟向内侧下压，不要翘起来，脚面绷直。右胯向后斜45°打开，使身体从上身到右脚尖形成一条很长的直线，可以在舞蹈中表现出很漂亮的形态和体型。　　跳拉丁舞的首要原则　　姿态　　伦巴舞和恰恰舞：　　1. 两脚自然轻松的靠拢站好。　　2. 挺胸、脊柱骨伸直，不可耸肩。　　3. 任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，以使骨盆可往旁边方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟，其膝盖要向后锁紧。至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。　　森巴舞和捷舞：　　1. 两脚自然轻松的靠拢站好。　　2. 挺胸、腰杆伸直，不可耸肩。　　3. 任一脚向外跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，使重量前移至前脚掌，而后脚跟仍不离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。某些舞步则是例外，如森巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步，以及捷舞里鸡走步。　　由于西班牙斗牛舞，没有骨盘或臀部的运动，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：　　1. 骨盘向前微倾。　　2. 重量由两个脚掌很均匀的承受。　　3. 当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧。有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。　　方位　　在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导（侧行）时，方位的正确与否十分重要。　　在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈，森巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。　　转度　　在跳拉丁舞时两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。像这样的脚部转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有森巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。　　因此当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。　　（注1）在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下，那只带动重心的脚会大约有1/16圈的外转。这种因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。　　拉丁舞的引导与跟随　　（一）引导：当做引导动作时，男士应以前胸、侧腰及后背的动作来带领手与足的移动，让女士很清楚的感觉到男士的引导动作。男士身体动作只要运用上述三要素，女士自然能移动，就算不牵手男士亦能用其身体动能去让女士感觉到动作。　　（二）跟随：通常是指女士的动作，女士的动作不可自行移动，都应依男士的引导才能移动，如此才可产生协调平衡的动作。女士在后退跟随时，先以足向后退，而后才以身体的移动完成后退动作。引导动作可说是一种全身的引导，好的引导动作能产生好的接触与舞姿。讲师并以森巴与恰恰恰作示范。　　拉丁舞全体平衡训练　　（一）第二位置站立，双手上提，缩腹提气，脊椎向上拉直，用身体感觉空间的前、后、上、下、左、右六个面，闭起双眼感觉身体的平衡，如太前则向后拉，太后则向前拉。　　（二）摩登舞之闭式舞姿，亦可以相同的方法练习。敬礼动作：当结束表演时之敬礼，也要以舞蹈三要素来完成敬礼动作，在未退场时，身体不可放松，在场上之一举手一投足皆由身体来表现动作。　　示范讲解：　　（一）伦巴：跳Cucaracha时注意空间的前、后、上、下、左、右六个面，以身体动作带领腿部动作，而不是只有腿部动作。Cucaracha及Basic Movement作法都一样，不是单有臀部摇摆动作，所有动作皆由身体发展出来。　　（二）恰恰恰：以Time Step及Basic Movement作示范，作法仍然以舞蹈三要素跳。（三）桑巴：Samba Whisk身体的感觉像扭毛巾，在跳Botafogs时，会有骨盘前后摆荡的动作，以上动作也要以全身动作来表现。　　（三）斗牛舞：做Apple时，气要向上提，扩张胸部让身体一直张大。　　以上都是最最基本的要求，关键是勤练苦练！

拉丁舞的要点

4，拉丁舞的节奏该怎么掌握啊

节奏在音乐理论中可谓舞蹈的灵魂，拉丁舞中无论乐曲是怎样的形式，表达什么样的情感，而基本的节奏是一定的，只要遵循其中的节奏，就可以顺利跳下来。拉丁舞的每一个节奏都需要用动作充满，这样才看起来连贯，具有美感。　　每首曲子开始时，可能会有一段前奏，这段前奏也许会节奏明确，也有可能节奏模糊或和主旋律不同。等主旋律开始了以后，可以心中暗自数着节拍，然后开始跳舞。注意在开始跳舞的时候，需要提前半拍开始行动，这样在开始时第一拍时，就可以在敲击点上及时完成步伐。　　一般情况下，在伦巴、桑巴时，提前半拍得时间内，需要将肢体向相反方向拉伸，尤其是中段的肌肉反向拉伸，这样在正式小节开始时，开始向相反方向运动，动作可以加大幅度，也更流畅。而在其他三种节奏比较快的舞蹈中，需要在提前的半拍内将身体各部位调整在该有的位置，并提前一点做出反应，这样才能跟得上之后的节拍。　　在最初练习时，可以嘴上数着节拍，在开始的一拍前加上“&”半音符，同时身体开始动作。比如伦巴中，常见的数拍方式为“2-3-4-1”，在音乐开始时，可以这样数节奏，2-3-4-1-&(开始动作)-2-3-4-1。　　在一些比赛中，可以常看到一些选手跟不对音乐节奏，心里默念或者数出节拍，并提前半拍行动，可以减小跟不上节奏的可能性。

前往百度APP查看回答标准舞曲有明确的节奏，重-重-次重-次重-重的节奏。若选用不太标准的舞曲，则需数对节拍。如果选择2/4拍，即重-轻-重-轻的节奏，则选择在第二拍轻的时候开始一步，这也是为什么练习的时候需要从2开始数，这是基于音乐的节奏，而不是舞者开始运动的步伐。而且第四拍的时候需要把这个节奏分成两个半拍，再加上下一节的第一个重拍，形成一个恰恰恰的节奏。所以跳舞的时候要养成好习惯，在心里数节拍，这样练一段时间，身体就会对节拍产生本能反应。

如果前奏不明显，那他开始唱的时候第一声就是“won”

你把拉丁舞的曲子反复的听试着慢慢的数节奏伦巴：重拍就是2然后接着数341 恰恰也是一样的我也是跳拉丁舞的有事加我QQ：547863239 或打我电话：05856886209

其实拉丁舞的音乐一点也不难听的,主要是你什么时候出脚 伦巴: 咚(1)  嗒嗒(2)  咚(3)  嗒(4),分别数为 1 2 3 4,有了节奏之后,第一拍咚(1) 记住是不出脚的,到嗒嗒(2) 就开始动了,一直就这样数 1     2341 2341,因为练舞的时候都是2341这样数,只是到听拍的时候咚是不出脚的,到嗒嗒就开始出脚,就数2341开始跳了.很简单的(听拍的时候记得不要听旋律,听打击乐器的节奏) 恰恰:嗒(1)  咚(2)  嗒(3)  咚咚(4&)  嗒(1) ,恰恰和伦巴的数拍也是一样的,第一拍不出脚,到第二拍才开始动,一动就开始数234&1,这里有个恰恰舞曲,节奏很清晰,很容易听,楼主可以下载来听一下(记得别听旋律) <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.zhwdw.com%2fplus%2fdown.php%3faid%3d25502%26mode%3d2" target="_blank">http://www.zhwdw.com/plus/down.php?aid=25502&mode=2</a> 桑巴:咚(1)  嗒嗒(&2,一拍),桑巴节奏很好听,但踩点必须要准,1 &2 ,3 &4 ,5 &6,7 &8 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.zhwdw.com%2fplus%2fdown.php%3faid%3d51145%26mode%3d2" target="_blank">http://www.zhwdw.com/plus/down.php?aid=51145&mode=2</a> 牛仔:嗒(1) 嗒(2) 嗒(3) 咚咚(4) 嗒(5) 嗒(6) 嗒(7) 咚咚(8),牛仔也是很好听的 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.zhwdw.com%2fplus%2fdown.php%3faid%3d52059%26mode%3d2" target="_blank">http://www.zhwdw.com/plus/down.php?aid=52059&mode=2</a> 如果还不是很会的话,就上网看看别人是如何跟节奏的 还可以去问问老师,老师会很认真地教你的!

5，拉丁舞中恰恰的要点是什么

恰恰舞的动律和伦巴基本相同，由于伴奏舞曲及舞步速度轻快，因而具有活泼、热烈而俏皮的风格特点。它的步法音乐每小节四拍走五步：慢、慢、慢、快、快。慢步一拍一步，快步一拍两步，臀部摆动和伦巴很相似。跳每个舞步都应该在前脚掌施加压力，膝部稍屈、当重心落到某只脚上时，脚跟放低，膝部伸直，臀部随之向侧后方摆动，另一条腿放松屈膝。臀部的摆动要明显，只是在跳快步时可不必强调。恰恰舞的曲调欢快而有趣，舞步和手臂动作配合紧凑，给人一种俏皮而利落的感觉。对初学者来说，要选用一些慢速的舞曲进行练习。扩展资料：恰恰舞的特点恰恰舞是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈，音乐很容易辨认，旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4/4拍，有时2/4拍，虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟 34小节的节奏，其实最理想的节拍是每分钟32小节。恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴舞一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作。恰恰舞的重点，强调的是内部扬脚部，舞结构的编排不可过多长距离的移动，并在组合舞包含现场观众直接面对面舞蹈的舞，而每个动作节拍的配合相当重要。参考资料来源：百度百科-恰恰

拉丁舞基本站立姿态双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段（胸腰部分）向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。臀部稍向内收，小腹向上拉，但不可过分使身体变形，感觉上身躯干是直的。两条大腿要稍内收，双膝要绷直，不可弯曲，大腿和小腿的肌肉要收紧，感觉是向反方向拉紧。预备步站立姿态：左脚在前，脚尖向前方，身体重心在左脚，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线。右脚在后打开，膝盖绷直，大拇指内侧点地，脚跟向内侧下压，不要翘起来，脚面绷直。右胯向后斜45°打开，使身体从上身到右脚尖形成一条很长的直线，可以在舞蹈中表现出很漂亮的形态和体型。跳拉丁舞的首要原则姿态伦巴舞和恰恰舞： 1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、脊柱骨伸直，不可耸肩。 3. 任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，以使骨盆可往旁边方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟，其膝盖要向后锁紧。至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。森巴舞和捷舞： 1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、腰杆伸直，不可耸肩。 3. 任一脚向外跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，使重量前移至前脚掌，而后脚跟仍不离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。某些舞步则是例外，如森巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步，以及捷舞里鸡走步。由于西班牙斗牛舞，没有骨盘或臀部的运动，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下： 1. 骨盘向前微倾。 2. 重量由两个脚掌很均匀的承受。 3. 当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧。有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。方位在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。当我们以肩引导（侧行）时，方位的正确与否十分重要。在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈，森巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。转度在跳拉丁舞时两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。像这样的脚部转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。最典型的例子有森巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。因此当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，我们是以其上身的转量为准，而非脚部。（注1）在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下，那只带动重心的脚会大约有1/16圈的外转。这种因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。拉丁舞的引导与跟随（一）引导：当做引导动作时，男士应以前胸、侧腰及后背的动作来带领手与足的移动，让女士很清楚的感觉到男士的引导动作。男士身体动作只要运用上述三要素，女士自然能移动，就算不牵手男士亦能用其身体动能去让女士感觉到动作。（二）跟随：通常是指女士的动作，女士的动作不可自行移动，都应依男士的引导才能移动，如此才可产生协调平衡的动作。女士在后退跟随时，先以足向后退，而后才以身体的移动完成后退动作。引导动作可说是一种全身的引导，好的引导动作能产生好的接触与舞姿。讲师并以森巴与恰恰恰作示范。拉丁舞全体平衡训练（一）第二位置站立，双手上提，缩腹提气，脊椎向上拉直，用身体感觉空间的前、后、上、下、左、右六个面，闭起双眼感觉身体的平衡，如太前则向后拉，太后则向前拉。（二）摩登舞之闭式舞姿，亦可以相同的方法练习。敬礼动作：当结束表演时之敬礼，也要以舞蹈三要素来完成敬礼动作，在未退场时，身体不可放松，在场上之一举手一投足皆由身体来表现动作。示范讲解：（一）伦巴：跳Cucaracha时注意空间的前、后、上、下、左、右六个面，以身体动作带领腿部动作，而不是只有腿部动作。Cucaracha及Basic Movement作法都一样，不是单有臀部摇摆动作，所有动作皆由身体发展出来。（二）恰恰恰：以Time Step及Basic Movement作示范，作法仍然以舞蹈三要素跳。（三）桑巴：Samba Whisk身体的感觉像扭毛巾，在跳Botafogs时，会有骨盘前后摆荡的动作，以上动作也要以全身动作来表现。（三）斗牛舞：做Apple时，气要向上提，扩张胸部让身体一直张大。以上都是最最基本的要求，关键是勤练苦练！

恰恰的演变·在国际标准舞拉丁系列中恰恰恰舞的历史最年轻，故无辉煌历史，但由资料文献可归纳：是在30年代由曼波舞及美式lindy舞穑变而成；或是：约在50年代于美国的舞厅中出现，紧跟在曼波舞之后而由曼波舞演变而成。恰恰舞与它的前身曼波舞几乎同时传入欧洲，而在第二次世界大战后约1956年恰恰舞大大流行，并使得曼波舞靠边站。(顺提：数年前美国制片商，试图利用电联将曼波舞重创黏巴达舞般的流行，但未能如愿)。而国际化的恰恰舞是由英国皇家舞蹈教师协会」予以整理，规则细分．恰恰舞音乐的原创精神，应是充满热情的不能有严肃味道，并加有断音奏法，使舞者能够制造出“顽皮般”的气氛给观众。舞蹈特点恰恰舞是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈，音乐很容易辨认，旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4/4拍，有时2/4拍，虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏，其实最理想的节拍是每分钟32小节。恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基恰恰舞本动作，节拍数法有： “慢，慢，快快，慢” 、 “踏，踏，恰恰恰”和“2，3，4&，1”，所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为“l，2，恰—恰—恰” ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2，3，4&，1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。握持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen hold)和扇形位置(pan position)与伦巴相同。脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。舞蹈重点恰恰舞的重点，强调的是内部扬脚部抑，舞蹈编排结构不可过多长距离的移动，并在组合舞包含现场观众直接面对面舞蹈的舞，而每个动作节拍的配合相当重要。

很简单，恰恰的要点就是一个字：脆，然后旋转的中心，放在离肚脐眼往上一寸的地方！

6，芭蕾舞的基训有那些

一压腿　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。　　伴奏带：选用节奏感比较强的音乐　　二压肩　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。　　伴奏带：中速，节奏舒缓2/4　　三推脚背组合　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。　　1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面　　3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型　　5-8拍换另一只脚，动作相同　　双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。　　四把杆训练组合　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。　　基本的把杆动作组合：　　1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合　　2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合　　3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合　　4 五位脚，单手扶把小踢腿组合　　5 五位脚，单手扶把移重心组合　　6 （双手/单手）转腰组合　　这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。　　五踢后退　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。　　六劈腿跳　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.　　七大踢腿　　是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小　　的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.　　八下腰　　年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.　　双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.　　对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.　　九劈腿　　有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:　　1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.　　2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.　　3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉.重复动作1　　十小跳组合　　训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.　　十一舞蹈教学　　根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.　　1 局部组合训练　　比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排　　2 背肌　　在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可

打酱油的路人甲

脚背外开柔韧把上动作组合：擦地蹲小踢腿画圈单腿蹲控制大踢腿把下组合：小跳（一位，五位，）中跳（一位五位二位跳）大跳还有很多跳....转组合：平转四位转大舞姿旁腿转 FURUIDEI转 ..... 差不多一节课就这些

<a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.qlballet.com%2fimages%2f12.mp3" target="_blank">http://www.qlballet.com/images/12.mp3</a>胡桃夹子 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fbbs.hndt.com%2f...%2f200611618432661255.rm" target="_blank">http://bbs.hndt.com/.../200611618432661255.rm</a>天鹅湖 <a href="http://wenwen.soso.com/z/urlalertpage.e?sp=shttp%3a%2f%2fwww.netmagic.net%2f%7esapiens%2fswan.mp3" target="_blank">http://www.netmagic.net/~sapiens/swan.mp3</a> 那不勒斯舞曲要学芭蕾吗？

芭蕾基训的训练方式有地面素质训练（勾绷脚、压腿、踢腿等等）、把上练习（把杆练习）、把下练习（脱把训练/中间练习）等。芭蕾基训具有完备的科学的训练体系，每一个组合都有不同的训练价值。是一套科学完整的训练教材。芭蕾基本功训练课程，是舞蹈教学的重要组成部分，芭蕾基础训练具有规范性、系统性与科学性，同时具有特定的循序渐进的训练方式和统一完善的审美标准。对舞者来说，进行芭蕾基训是非常重要的，是可以帮助舞者得到全面发展和提高的。扩展资料自意大利文艺复兴以来，芭蕾舞的风格就一直在发展。早期，古典芭蕾舞主要是因为地域起源的不同而产生变化的，例如俄罗斯派、法国派及意大利派。后期的变化则分别包含了古典芭蕾舞及非传统技术及舞姿，如当代芭蕾舞及新古典主义芭蕾舞。最为人熟悉及最常演出的风格则是浪漫芭蕾，它是一种以女舞蹈员及脚尖技术为中心的古典风格，以流畅及准确的舞姿见称，时常用来象征女舞蹈员穿着短白色芭蕾舞裙的形象。参考资料来源：搜狗百科-芭蕾舞

1、芭蕾舞基训-把上练习把上练习(也叫“扶把训练”或“把杆练习”)是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习等等。把上练习是塑造姿态美的主要手段，对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的控制、提高平衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲(比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”)及擦地(比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地)”及小踢腿(比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”)和划圈等动作。2、芭蕾舞基训-地面素质训练地面素质训练包括坐在地上做勾脚背、盘脚压胯、仰卧吸腿、侧卧旁吸腿、俯卧后吸腿、腰部训练、仰卧前大踢腿等动作。这些动作可以打开肩部和胯部关节韧带，加强腰的柔韧性，增强腿部和后背肌群的弹性和力量(解析：压腿、踢腿、下腰主要是“开软度”的项目，是学员软度练习的必要手段。3、芭蕾舞基训-把下练习把下练习(也叫“脱把练习”或“地面训练”)难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。其中，步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。